Thomas Feuerstein
Thomas Feuerstein (b. 1968) studied art history and philosophy and received his doctorate from the University of Innsbruck, where he is Professor of Artistic Discourse. His practice is experimental and universalist in scope, drawing on art and cultural history, philosophy, literature, the natural sciences, and economics, as well as media and network theory, scientific discourses, belief systems, and science fiction. He connects ancient Greek thought with the technological world.
At the centre of his artistic practice are the relationships between linguistic, visual, and material elements, as well as between fact and fiction. His process-based sculptures and installations unfold within an overarching “conceptual narration” that engages with neural networks, biotechnological methods, and metabolic processes.
Feuerstein’s work has been shown internationally, including at the Biennale de Lyon, the Guangzhou Triennial, Kunsthalle Düsseldorf, Kunstmuseum Stuttgart, the Moscow Museum of Modern Art, Kunstmuseum Wolfsburg, MAK (Vienna), Leopold Museum (Vienna), Haus am Lützowplatz (Berlin), Chronus Art Center (Shanghai), ZKM (Karlsruhe), and Palazzo Strozzi (Florence). He has received, among other awards, the Austrian Prize for Media Art and, in 2024, the Dagmar Chobot Sculpture Prize. His works are held in public collections including the Belvedere (Vienna), the Eres Foundation (Munich), MAC Lyon, mumok (Vienna), ZKM Karlsruhe, and the Austrian Federal Art Collection.
Thomas Feuerstein (geboren 1968) studierte Kunstgeschichte und Philosophie, promovierte und ist Professor für Künstlerischen Diskurs an der Universität Innsbruck. Seine künstlerische Praxis ist experimentell und universalistisch angelegt. Dabei bezieht er sich auf Kunst- und Kulturgeschichte, Philosophie und Literatur ebenso wie auf Naturwissenschaften und Ökonomie, aber auch auf Medien- und Netzwerktheorien, Wissenschaftsdiskurse, Glaubenssysteme und Science-Fiction. Feuerstein verknüpft altgriechisches Denken mit der technologisierten Welt.
Im Zentrum seiner Arbeit stehen die Beziehungen zwischen sprachlichen, visuellen und materiellen Elementen sowie zwischen Fakten und Fiktion. Seine prozessualen Skulpturen und Installationen entstehen im Rahmen einer umfassenden „konzeptuellen Narration“, die auf neuronalen Netzwerken, biotechnologischen Verfahren und metabolischen Prozessen basiert.
Seine Arbeiten werden international ausgestellt, unter anderem bei der Biennale de Lyon, der Guangzhou Triennial, in der Kunsthalle Düsseldorf, im Kunstmuseum Stuttgart, im Moscow Museum of Modern Art, im Kunstmuseum Wolfsburg, im MAK und im Leopold Museum in Wien, im Haus am Lützowplatz in Berlin, im Chronus Art Center in Shanghai, im ZKM Karlsruhe sowie im Palazzo Strozzi in Florenz. Er erhielt unter anderem den Österreichischen Preis für Medienkunst sowie 2024 den Dagmar-Chobot-Skulpturenpreis. Seine Werke befinden sich in öffentlichen Sammlungen, darunter im Belvedere Wien, in der Eres Stiftung München, im MAC Lyon, im mumok Wien, im ZKM Karlsruhe sowie in der Österreichischen Staatskunstsammlung.
